Φεβρουαρίου 2019

Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου 2019

De-Hydrated: Ομαδική έκθεση / Νορβηγικό Ινστιτούτο Αθηνών 2019

Panagiotis Sp Πέμπτη, Φεβρουαρίου 28, 2019

De-Hydrated: Ομαδική έκθεση / Νορβηγικό Ινστιτούτο Αθηνών 2019

Το Νορβηγικό Ινστιτούτο των Αθηνών παρουσιάζει την ομαδική έκθεση με τίτλο «De-Hydrated», στο πλαίσιο του εορτασμού των 30 χρόνων του στην Αθήνα.

Οι εικόνες που εκτίθενται στο Νορβηγικό Ινστιτούτο των Αθηνών προέκυψαν στη διάρκεια ενός εντατικού εβδομαδιαίου εργαστηρίου που έλαβε χώρα στον καλλιτεχνικό σταθμό της ΑΣΚΤ στην Ύδρα τον Ιούλιο του 2018. Η Ύδρα εξακολουθεί να εντυπωσιάζει τον επισκέπτη παρά το ότι η ομορφιά της είναι σχεδόν αρχετυπική, η επιτομή αυτού που περιμένουμε να δούμε σ’ ένα ελληνικό νησί.

Υπό το πρίσμα αυτό είναι πρόκληση να δουλέψει εδώ ο φωτογράφος που αναζητά τυχαίες συναντήσεις με το απρόσμενο και δεν αρκείται στην στερεοτυπική (τοπιογραφική συνήθως) άποψη.

Στην παρούσα περίπτωση η κατάσταση περιπλέκεται καθώς συμμετέχοντες στο σεμινάριο ήταν άνθρωποι από τη Μεσόγειο και άνθρωποι από τον βορρά (Νορβηγία, Σουηδία), δηλαδή άνθρωποι που δεν συμφωνούν κατ’ ανάγκη στο τι είναι στερεοτυπικό στον ευρωπαϊκό νότο. Τελικά, ωστόσο, όλοι κινήθηκαν μάλλον αντισυμβατικά εστιάζοντας σε λεπτομέρειες, πρόσωπα κι αντικείμενα πέρα από το αναμενόμενο και το γραφικό. Ιδιαίτερο ρόλο έπαιξε ο ιστορικά φορτισμένος χώρος του καλλιτεχνικού σταθμού (αρχοντικό Τομπάζη) όπου πραγματοποιήθηκε το εργαστήριο. Ενέπνευσε ιστορίες και βοήθησε να δημιουργηθούν σχέσεις. Λίγο μετά την αντίστοιχη έκθεση στο Όσλο και κάτι λιγότερο από έναν χρόνο μετά τη συνάντηση στην Ύδρα οι μνήμες από το Hydra Photo-Week του 2018 δείχνουν να μην έχουν αφυδατωθεί. – Κ. Ιωαννίδης

Η ομαδική έκθεση De-Hydrated γίνεται στο πλαίσιο του εορτασμού των 30 χρόνων του Νορβηγικού Ινστιτούτου στην Αθήνα.

Συντελεστές
Συμμετέχοντες: Eva Aalmo Bertelsen, Karin Fajersson, Klara Opdahl, Sofia Tolis, Knut Werner Alsen, Ευθύμιος Βουδρής, Αντώνης Δασκαλάκης, Φαίη Κουτζούκου, Μίλτος Παπαδημητρόπουλος, Λιώ Τσιάχα

Επιμέλεια: Κώστας Ιωαννίδης, Ελένη Μουζακίτη, Ντέλια Τζωρτζάκη

Κεντρική φωτογραφία θέματος: Αντώνης Δασκαλάκης

Ταυτότητα Εκδήλωσης
Ημερομηνία: Από: 4-3-2019 Εως: 18-3-2019
Εγκαίνια: Δευτέρα 4 Μαρτίου, 19.30 - 22.00
Ωράριο: 10.00 - 16.00

Τοποθεσία: Νορβηγικό Ινστιτούτο των Αθηνών, Τσάμη Καρατάσου 5, Αθήνα

Πληροφορίες / Κρατήσεις:
norwinst.w.uib.no

πηγή: www.culturenow.gr

Τετάρτη 27 Φεβρουαρίου 2019

21ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2019

Panagiotis Sp Τετάρτη, Φεβρουαρίου 27, 2019

Cinema_News

21ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2019

Ανατρεπτικοί δημιουργοί, πρωτότυπα αφιερώματα, 178 ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους και 49 μικρού μήκους από όλο τον κόσμο, ανάμεσά τους και 50 μεγάλου μήκους και 31 μικρού μήκους ελληνικές παραγωγές, η Αγορά Ντοκιμαντέρ και μια σειρά από ξεχωριστές παράλληλες εκδηλώσεις. Αυτές και πολλές άλλες κινηματογραφικές εκπλήξεις μας περιμένουν στο 21ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, που γιορτάζει για άλλη μια χρονιά την συναρπαστική τέχνη του ντοκιμαντέρ.

Σας περιμένουμε στις αίθουσες Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας στην πλατεία Αριστοτέλους και στις αίθουσες Τώνια Μαρκετάκη, Φρίντα Λιάππα, Σταύρος Τορνές και Τζον Κασσαβέτης στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης. Επίσης, στο Δημοτικό Θέατρο του Κέντρου Πολιτισμού «Χρήστος Τσακίρης» στο Δήμο Παύλου Μελά και στο Κλειστό Δημοτικό Θέατρο Δήμου Συκεών.

Τα τρία επίσημα trailers της διοργάνωσης επιμελήθηκε ο Φραγκίσκος Φαντόπουλος (animation: Φιλίπ Σαρπεντιέ).

ΤΑΙΝΙΑ ΕΝΑΡΞΗΣ

Η αυλαία θα ανοίξει την Παρασκευή 1 Μαρτίου 2019 στο Ολύμπιον, με το ντοκιμαντέρ Μαριάν & Λέοναρντ: Λόγια αγάπης του Νικ Μπρούμφιλντ, που αφηγείται ένα μεγάλο έρωτα: αυτόν του Λέοναρντ Κοέν με την νορβηγίδα μούσα του Μαριάν Ιλέν.

ΤΑΙΝΙΑ ΛΗΞΗΣ

Το 21ο ΦΝΘ ολοκληρώνεται την Κυριακή 10 Μαρτίου 2019 στο Ολύμπιον με ένα ντοκιμαντέρ που υμνεί τη δύναμη της γυναίκας: το φιλμ Maiden του Άλεξ Χολμς που ξετυλίγει το χρονικό ενός παράτολμου θαλάσσιου άθλου γένους θηλυκού.

ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ

Το Επίσημο Διαγωνιστικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης περιλαμβάνει 10 ντοκιμαντέρ -δύο εκ των οποίων ελληνικά- που διαγωνίζονται για τον «Χρυσό Αλέξανδρο» με χρηματικό έπαθλο 8.000 ευρώ και το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής με χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ.

Επίσης, καλωσορίζουμε την Εικονική Πραγματικότητα με το νέο Διαγωνιστικό τμήμα ντοκιμαντέρ VR/Virtual Reality που φέτος φιλοξενείται στους χώρους του Φεστιβάλ και συγκεκριμένα στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α΄, Λιμάνι Θεσσαλονίκης).

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Ανακαλύπτουμε όσα μας ενώνουν με τον υπόλοιπο κόσμο μέσα από ντοκιμαντέρ που αφορούν στα Ανθρώπινα Δικαιώματα, το Περιβάλλον, τη Μνήμη και την Ιστορία, την Πολιτική, τη Μουσική, το Σινεμά και άλλες τέχνες, ιστορίες από όλο τον κόσμο («Ανθρώπινη κατάσταση»), το φαγητό (Food vs. Food), πειραματικές προτάσεις (>>Film Forward), καθώς και τα παιδιά και τους εφήβους (Docs for Kids).

ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ

Επαναπροσδιορίζουμε τη σχέση μας με τα ζώα μέσα από το αφιέρωμα ««Γιατί να κοιτάζουμε τα ζώα;» που εμπνέεται από το ομώνυμο δοκίμιο του ριζοσπάστη διανοούμενου Τζον Μπέρτζερ (1926-2017) και παρουσιάζει μια επιλογή αιχμηρών ντοκιμαντέρ.
Ανακαλύπτουμε τη μαγεία των εικόνων του κινέζου Γουάνγκ Μπινγκ, μέσα από το αφιέρωμα στο έργο του που χαρτογραφεί σε real time στιγμές από τη σύγχρονη Κίνα, δίνοντας βήμα στους απόκληρους της κοινωνίας.
Υποδεχόμαστε τον αυστριακό καλλιτέχνη Γκούσταβ Ντόιτς με αφορμή το αφιέρωμα στο πειραματικό κινηματογραφικό σύμπαν του, μια απρόσμενη σύνθεση που φέρνει κοντά το χθες και το σήμερα του σινεμά.
Διερευνούμε το φαινόμενο της γραφειοκρατίας σε παγκόσμια κλίμακα, μέσα από πέντε ντοκιμαντέρ που προβάλλονται στο αφιέρωμα «Σε μια κόλλα χαρτί», με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

CARTE BLANCHE ΣΤΟΝ ΛΟΥΙ ΨΥΧΟΓΙΟ

Το 21ο ΦΝΘ δίνει carte blanche στον βραβευμένο με Όσκαρ ελληνικής καταγωγής αμερικανό σκηνοθέτη Λούι Ψυχογιό και τον καλωσορίζει στη Θεσσαλονίκη, όπου θα παρουσιάσει τα αγαπημένα του ντοκιμαντέρ και θα συνομιλήσει με το κοινό. Παράλληλα, ο δημιουργός θα τιμηθεί με τον Χρυσό Αλέξανδρο για την προσφορά του στον κινηματογράφο και θα παραστεί στην ειδική προβολή του ντοκιμαντέρ του The Cove (2009), που τιμήθηκε με Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ.

ΑΓΟΡΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ

Η Αγορά Ντοκιμαντέρ του Φεστιβάλ, τόπος συνάντησης και συνεργασιών για επαγγελματίες του σινεμά από όλο τον κόσμο, προτείνει, μεταξύ άλλων:

Τα Docs in Progress: 10 ταινίες από τη Νοτιοανατολική Ευρώπη και τη Μεσόγειο σε στάδιο πριν την ολοκλήρωσή τους
430 ντοκιμαντέρ από όλο τον κόσμο και ρεκόρ συμμετοχής των ελληνικών ντοκιμαντέρ που φέτος φτάνουν τα 99 στην Αγορά Ντοκιμαντέρ
Το καθιερωμένο ραντεβού Docs In Thessaloniki / Pitching Forum 2019 του Ευρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ EDN.
To εργαστήριο προώθησης ντοκιμαντέρ Moving Docs για τους επαγγελματίες του χώρου

21ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2019 / πρόγραμμα

Τρίτη 26 Φεβρουαρίου 2019

Αφιέρωμα στον Μπρούνο Γκανζ / Ταινιοθήκη της Ελλάδας 2019

Panagiotis Sp Τρίτη, Φεβρουαρίου 26, 2019

Cinema_News

Αφιέρωμα στον Μπρούνο Γκανζ / Ταινιοθήκη της Ελλάδας 2019

Με αφορμή το θάνατο του Μπρούνο Γκανζ στις 16/2/2019 σε ηλικία 78 ετών, η Ταινιοθήκη της Ελλάδος τιμά την μνήμη του σπουδαίου ηθοποιού με ένα αφιέρωμα στο έργο του, στο οποίο περιλαμβάνεται και η εμβληματική ταινία «Μια αιωνιότητα και μια μέρα» του Θόδωρου Αγγελόπουλου.

Το αφιέρωμα, που ξεκινά την Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου και θα διαρκέσει έως την Τρίτη 5 Μαρτίου, περιλαμβάνει την εμβληματική, βραβευμένη με Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες, ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου Μια αιωνιότητα και μια μέρα (1998), στην οποία συνεργάστηκαν οι δύο θρυλικές αυτές μορφές του ευρωπαϊκού κινηματογράφου.

Ο ελβετός Μπρούνο Γκανζ, ο έκπτωτος, για χάρη του έρωτα, άγγελος στο διχοτομημένο Βερολίνο στην ταινία του Βιμ Βέντερς «Τα φτερά του έρωτα»,

ο ηθοποιός με το ζεστό χαμόγελο και το εκφραστικό βλέμμα, που κατάφερε με τις λεπτές αποχρώσεις της ερμηνείας του να κάνει «τρισδιάστατο» και ανθρώπινο ακόμα και αυτόν τον Αδόλφο Χίτλερ στην Πτώση (2004), γεννήθηκε στις 22 Μαρτίου του 1941.

Ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του κινηματογράφου, αλλά και του θεάτρου, δούλεψε σε μια τεράστια γκάμα ρόλων με μερικούς από τους σπουδαιότερους σκηνοθέτες της εποχής του, όπως οι Βιμ Βέντερς, Φράνσις Φορντ Κόπολα, Ερίκ Ρομέρ, Βέρνερ Χέρτζογκ αλλά και ο δικός μας Θόδωρος Αγγελόπουλος με τον οποίο συνεργάστηκε και στη Σκόνη του χρόνου (2008).

Στη θεατρική σκηνή είχε παίξει σε πολλά έργα, όπως των Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε, Σον Ο'Κέισι, Ευρυπίδη (ενσάρκωσε τον Πενθέα στις «Βάκχες»), ενώ ο ίδιος είχε ιδρύσει με τον Πέτερ Στάιν τη βερολινέζικη «Σάουμπινε».

Ο Γκανζ συνέχιζε να εργάζεται ακατάπαυστα τα τελευταία χρόνια - οι πιο πρόσφατες κινηματογραφικές του εμφανίσεις περιλαμβάνουν το «Σπίτι που Έχτισε ο Τζακ» του Λαρς φον Τρίερ και τη «Fortuna» (Germinal Roaux, Eλβετία-Βέλγιο), που η Ταινιοθήκη της Ελλάδος και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους, παρουσίασαν πριν λίγο καιρό, σε πρεμιέρα.

Συνειδητά αντι-σταρ, ο μεγάλος καλλιτέχνης, που θεωρείτο ο σημαντικότερος εν ζωή γερμανόφωνος ηθοποιός, ταυτίστηκε ιδιαίτερα με ρόλους ανθρώπων που αντιμετωπίζουν βαθιές κρίσεις και διλήμματα. Όμως, όπως είπε κάποτε στη γερμανική εφημερίδα Die Zeit «οι ρόλοι στους οποίους πεθαίνεις, δυστυχώς δεν σε προετοιμάζoυν για το δικό σου θάνατο».

Στο αφιέρωμα της Ταινιοθήκης θα προβληθούν οι εξής ταινίες:

* Ένας αμερικάνος φίλος (1977), Βιμ Βέντερς
Όταν ο αμερικάνος τυχοδιώκτης Τομ Ρίπλεϊ (Ντένις Χόπερ) μαθαίνει ότι ο κορνιζοποιός Τζόναθαν Ζίμερμαν (Μπρούνο Γκανζ) πάσχει από ανίατη ασθένεια πείθει τον Μάινοτ, έναν άνθρωπο του υποκόσμου να τον προσλάβει σαν πληρωμένο δολοφόνο. Μια τέτοια συμφωνία θα αποφέρει ικανοποιητικά κέρδη στον Τζόναθαν, ώστε να αφήσει κάτι στη γυναίκα του και το παιδί τους. Τι έχει να χάσει αφού πρόκειται να πεθάνει ούτως ή άλλως; Oι δυο άντρες θα αναπτύξουν μια βαθιά ανθρώπινη φιλία κάτω από ακραίες καταστάσεις και συμπεριφορές.

Το γκανγκστερικό αυτό θρίλερ του Βιμ Βέντερς το οποίο έκανε πρεμιέρα στο 30ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, αποτελεί διασκευή του βιβλίου «Το παιχνίδι του κυρίου Ρίπλεϊ» της Πατρίσια Χάισμιθ. Η ιστορία, μια σπουδή στην ανθρώπινη ύπαρξη, διαδραματίζεται μεταξύ Νέας Υόρκης, Παρισιού, Αμβούργου και Μονάχου. Στην ταινία εμφανίζονται εφτά διαφορετικοί σκηνοθέτες (ανάμεσά τους ο Σαμ Φούλερ και ο Νίκολας Ρέι) σε ρόλους ηθοποιού -φόρος τιμής του Βέντερς στους αγαπημένους του καλλιτέχνες.

* Τα φτερά του έρωτα (1987), Βιμ Βέντερς
Φύλακες- άγγελοι, αόρατοι στα μάτια των ανθρώπων, πλην των παιδιών, περιπλανιούνται στο Βερολίνο, ακούν τις σκέψεις των θνητών και προσπαθούν να τους παρηγορήσουν. Ένας από αυτούς, ο Ντάμιελ (Μπρούνο Γκανζ), ερωτεύεται μια όμορφη ακροβάτισσα και αποφασίζει να γίνει θνητός, για να ζήσουν μαζί. Η αφήγηση της ταινίας είναι από την οπτική των αγγέλων, οι οποίοι βλέπουν τον κόσμο ασπρόμαυρα. Όταν πια ο Ντάμιελ γίνεται άνθρωπος αποκαλύπτεται στα μάτια του, και στα μάτια των θεατών, ο έγχρωμος κόσμος.

Πρόκειται για την πρώτη γερμανική ταινία του Βιμ Βέντερς μετά από οκτώ χρόνια στην Αμερική –και θεωρείται η ποιητικότερη και πλέον συναισθηματική στιγμή του. Μία ιστορία για τον έρωτα, την επιθυμία και την αθωότητα, για τη ζωή που ονειρευόμαστε και τη ζωή που ζούμε. Το φιλμ, που απέσπασε το βραβείο σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ των Καννών (1987), είναι επηρεασμένο από την ποίηση του Ράινερ Μαρία Ρίλκε και όπως σημειώνεται στους τίτλους τέλους, είναι «αφιερωμένο σε όλους τους πρώην αγγέλους, αλλά κυρίως στους Γιασουζίρο (Όζου), Φρανσουά (Τρυφώ) και Αντρέι (Ταρκόφσκι)».

* Μια αιωνιότητα και μια μέρα (1998), Θόδωρος Αγγελόπουλος
O Αλέξανδρος (Μπρούνο Γκανζ), είναι ένας συγγραφέας, που ασχολείται με το ημιτελές έργο του Σολωμού «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι». Από το ποίημα λείπουν λέξεις κι ο Αλέξανδρος αποπειράται να τις συγκεντρώσει, να τις αγοράσει, όπως ακριβώς έκανε για τις δικές του λέξεις κι ο Σολωμός. Όμως οι δυνάμεις του έχουν εξαντληθεί κι ο ίδιος βαδίζει προς τον θάνατο. O χρόνος που του απομένει, ανήκει στις αναμνήσεις, στον απολογισμό μιας ζωής γεμάτης χαμένες ευκαιρίες και λάθος κινήσεις. Μια τυχαία συνάντηση μ’ ένα άστεγο αγόρι, παιδί των φαναριών, θα του δώσει νέα ώθηση. Αναβάλλει την «αναχώρηση» του και παρατείνει την αιωνιότητα κατά μία μέρα, για να μεταφέρει στον μικρό του φίλο κάτι από τη γνώση του.

Η ταινία κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα του Φεστιβάλ Καννών το 1998, ενώ παράλληλα τιμήθηκε με τα Βραβεία: Σκηνοθεσίας, Σεναρίου, Β’ Γυναικείου Ρόλου (Ελένη Γερασιμίδου), Σκηνογραφίας, Μουσικής και Ενδυματολογίας, στο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης.

Το Σάββατο 2/3, ο θεωρητικός, κριτικός κινηματογράφου και σκηνοθέτης Νίκος Σαββάτης θα προλογίσει την ταινία «Ένας αμερικάνος φίλος» (19.00) ενώ στην αμέσως επόμενη προβολή η Μαρία Κομνηνού, καθηγήτρια ΕΚΠΑ και πρόεδρος ΔΣ της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, θα προλογίσει την ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου «Μία αιωνιότητα και μία μέρα» ( 21.30).

Πρόγραμμα προβολών
Πέμπτη 28/2:

19:00 Ένας Αμερικάνος Φίλος

21:30 Τα Φτερά του Έρωτα

Παρασκεύη 01/3:

19:00 Τα Φτερά του Έρωτα

21:30 Ένας Αμερικάνος Φίλος

Σάββατο 2/3:

19:00 Ένας Αμερικάνος Φίλος

21:30 Μία Αιωνιότητα και μία Μέρα

Κυριακή 3/3:

21:30 Μία Αιωνιότητα και μία Μέρα

Δευτέρα 4/3:

19:00 Τα Φτερά του Έρωτα

21:30 Ένας Αμερικάνος Φίλος

Τρίτη 5/3:

19:00 Μία Αιωνιότητα και μια Μέρα

21:30 Τα Φτερά του Έρωτα

ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ

Ιερά Οδός 48 & Μεγάλου Αλεξάνδρου 134-136

(Μετρό Κεραμεικός) 104 35 Αθήνα

Τ. (210) 36 09 695, 36 12 046

M. 6940099221
F. (210) 3628468

πηγή: www.cnn.gr

Κυριακή 24 Φεβρουαρίου 2019

George Cables & Victor Lewis Quartet / Half Note 1 ~ 4/3/2019

Panagiotis Sp Κυριακή, Φεβρουαρίου 24, 2019

Music_News

George Cables & Victor Lewis Quartet / Half Note 1 ~ 4/3/2019

Ο θρύλος του πιάνου και συνθέτης George Cables επιστρέφει μετά από αρκετά χρόνια στην jazz σκηνή της πόλης. Το κουαρτέτο, του οποίου ηγούνται οι jazz masters και συνεργάτες ζωής όπως μπορεί κανείς να χαρακτηρίσει τους George Cables και Victor Lewis, καταφθάνει στο HalfNote για μια πραγματική αποθέωση της υψηλής jazz δημιουργίας.
Γέννημα θρέμμα της Νέας Υόρκης ο Cables, από μικρό παιδί ασχολήθηκε με την μουσική (κυρίως την κλασσική) χωρίς να έχει καθόλου σχέση με την jazz, τουλάχιστον μέχρι την στιγμή που φοίτησε στο High School for the Performing Arts. Παρ’ όλο που οι πρώτες του επιρροές ήταν από καλλιτέχνες όπως οι Herbie Hancock

& Chick Corea επηρεάστηκε κυρίως από τις μπάντες του Miles Davis και του Coltrane. Από την πρώτη στιγμή που «ανακάλυψε» την jazz, o Cables έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την αντίληψη, την οπτική και την μουσική ιδέα που αναπτύσσει μια μπάντα.

Τα χρόνια του στο κολλέγιο Mannes ήταν αποφασιστικά για την εξέλιξή του και το 1964 ήδη έπαιζε σε μπάντα από την οποία πέρασαν και οι BillyCobham, o Lenny White και ο Clint Houston. Σύντομα τα μεγαλύτερα club αρχίζουν να τον ζητούν, ενώ θα ηχογραφήσει με τον θρύλο Max Roachκαι θα βρεθεί πιανίστας των Messengers του Art Blakey. To ΄71 ο κολοσσός του σαξοφώνου Sonny Rollins πήρε τον Cables στην Δυτική ακτή όπου γνωρίστηκε και συνεργάστηκε με άλλα ιερά τέρατα της jazz εκείνης της εποχής. Οι συνεργασίες αυτές κατέληξαν και σε ηχογραφήσεις με τον ίδιο τον Sonny Rollins, τον Joe Henderson, τον Freddie Hubbard, τον Woody Shaw, την Sarah Vaughn, τον Dizzy Gillespie κα.
Ο Cables ήταν πλέον ο αγαπημένος πιανίστας των γιγάντων της jazz. Το ΄77 θα λάβει πρόσκληση από τον θρύλο του hard-bop Dexter Gordon να πλαισιώσει το κουαρτέτο του. Ο Gordon άσκησε μεγάλη επιρροή στον Cables τα δύο χρόνια που ήταν μαζί αλλά η μεγαλύτερη χρονικά συνεργασία του Cables ήταν με τον σπουδαίο Art Pepper. Ατέλειωτες οι συνεργασίες και οι ηχογραφήσεις του George Cables που δικαιωματικά ανήκει στη μικρή εκείνη ομάδα των κορυφαίων πιανιστών που κυριολεκτικά μας έμαθαν την jazz.
Με σχεδόν 40 προσωπικούς δίσκους κι εκατοντάδες συμμετοχές σε δίσκους άλλων καλλιτεχνών ο Cables είναι ένας ζωντανός θρύλος. Πλάι του για πολλά χρόνια ο master ντράμερ (και συνθέτης) Victor Lewis, φίλος από την εποχή ακόμη που έπαιζαν στην μπάντα του Dexter Gordon.
Ο προερχόμενος από την Nebraska Lewis, κοιτούσε πιο πολύ προς την κλασική μουσική παίζοντας αρχικά τσέλο και πιάνο, για να στραφεί αργότερα στα τύμπανα. Ο Buster Williams και ο Billy Hart τον έπεισαν να μετακινηθεί στη Νέα Υόρκη το 1974, κάτι που άνοιξε διάπλατα τους δρόμους για τον πολυτάλαντο νεαρό ντράμερ και τον έφερε στο κέντρο της προσοχής στην Μέκκα της jazz. Ο θρυλικός Tony Williams αποτέλεσε μεγάλη του επιρροή. Σύντομα ο Lewis γίνεται η πρώτη επιλογή ντράμερ για τον Woody Shaw, την Carla Bley, τον Hubert Laws, τον DavidSandborn και πάρα πολλούς άλλους. Κυρίως όμως είναι βασικός συνεργάτης του Kenny Barron, του Bobby Watson και για πάνω από μία δεκαετία ο ντράμερ του θρυλικού Stan Getz. Αν και η δισκογραφική του παρουσία ως leader είναι μόλις πέντε άλμπουμ, ο Lewis έχει συμμετάσχει σε εκατοντάδες δίσκους, κάποιοι από τους οποίους ανήκουν στις πλέον συγκλονιστικές ηχογραφήσεις στην ιστορία της jazz.
Οι φίλοι και συνοδοιπόροι Cables και Lewis, πλαισιωμένοι από τον εκπληκτικό μπασίστα Darryl Hall και τον σπουδαίο τενόρο σαξοφωνίστα PieroOdorici, συνθέτουν ένα κουαρτέτο που είναι βέβαιο ότι από 1 έως 4 Μαρτίου θα μας χαρίσει κορυφαίες στιγμές.

www.georgecables.com
www.victorlewisondrums.com
https://www.facebook.com/udigvic1

George Cables – piano
Darryl Hall – contrabass
Piero Odorici – tenor saxophone
Victor Lewis – Drums

________________________________________
HALF NOTE JAZZ CLUB
Τριβωνιανού 17, Μετς
Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30
Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη)
*** την Δευτέρα 4/3 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για
κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές
Προπώληση: www.viva.gr

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310
www.halfnote.gr
www.facebook.com/halfnote.gr

Κυριακή 17 Φεβρουαρίου 2019

Greek Magazines No 1

Panagiotis Sp Κυριακή, Φεβρουαρίου 17, 2019 0

Greek_Magazines_No_1

Σάββατο 16 Φεβρουαρίου 2019

Έκθεση Φωτογραφίας / Πανωραία Γαλατά: « Από τη Μύκονο στις πόλεις του Κόσμου» 2019

Panagiotis Sp Σάββατο, Φεβρουαρίου 16, 2019

Photo_News

Έκθεση Φωτογραφίας / Πανωραία Γαλατά: « Από τη Μύκονο στις πόλεις του Κόσμου» 2019

Το Chicago Athenaeum: Μuseum for Architecture and Design σε συνεργασία με το European Centre for Architecture, Art, Design and Urban Studies παρουσιάζουν την έκθεση φωτογραφίας της Πανωραίας Γαλατά με τίτλο «Από τη Μύκονο στις πόλεις του Κόσμου» και σας προσκαλούν στα εγκαίνια την Παρασκευή 1 Μαρτίου 2019, στις 19.30 στο Contemporary Space Athens, Μητροπόλεως 74 στη Πλάκα.

Η Μυκονιάτισσα φωτογράφος Πανωραία Γαλατά ξεκινάει το φωτογραφικό της ταξίδι από το γενέθλιο τόπο της, τη Μύκονο.

Μια μεγάλη βόλτα σε διάφορες πόλεις του κόσμου που αποτυπώνεται σε ασπρόμαυρες φωτογραφίες, όπως το Παρίσι, το Λονδίνο, το Σαν Φρανσίσκο, το Μαρόκο κλπ. Επηρεασμένη βαθιά και από τις κινηματογραφικές σπουδές της, παρατηρεί και αναδεικνύει τη δυναμική της στιγμής, όπου κυριαρχεί το ανθρώπινο στοιχείο. Ουμανιστική προσέγγιση με ελευθερία, καθαρότητα αλλά και προσωπική ματιά.

Λίγα λόγια για για την φωτογράφο

Η Πανωραία Γαλατά γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Μύκονο. Σπούδασε φωτογραφία και κινηματογράφο στην Αθήνα και το Λονδίνο. Τη φωτογραφική της δουλειά έχει παρουσιάσει σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Μικρού μήκους ταινίες: Ανάπλους, Τελευταία Πνοή, Ειν΄η ψυχή μου ένα σοκάκι στη Μύκονο. Ποιητικές συλλογές: Στην είσοδο (1986), Μυκόνια σχήματα σε μπλε βαθύ (1993), Το έτερον μου σώμα (1996), Στην έρημο του ωραίου (2002), Τ΄ασπρόμαυρα του έρωτα (2011). Φωτογραφικά λευκώματα: Εδώ το φως έχει άλλο μέτρο (1998), Μύκονος-Το νησί του φωτός (2002), φωτογραφικό ημερολόγιο Μύκονος 2004 και Mykonos People (2006).

Η έκθεση φωτογραφίας της Πανωραίας Γαλατά θα διαρκέσει μέχρι και την Κυριακή 10 Μαρτίου, 2019 με δωρεάν είσοδο για το κοινό.

Contemporary Space Athens: Μητροπόλεως 74, Αθήνα, τηλ. 210 3428511
Εγκαίνια: Παρασκευή, 1 Μαρτίου, 2019, 19.30-22.00
Διάρκεια έκθεσης: 1/03/2019 – 10/03/2019
Ημέρες & Ώρες: Τετάρτη έως Κυριακή, 14.00 - 21.00
Event Facebook: https://www.facebook.com/events/1016028188605004/

Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου 2019

Royal Bopsters & Sheila Jordan / Half Note 15 ~ 18/2/2019

Panagiotis Sp Πέμπτη, Φεβρουαρίου 14, 2019

Music_News

Royal Bopsters & Sheila Jordan / Half Note 15 ~ 18/2/2019

Οι εκπληκτικοί masters του vocalese Royal Bopsters, ένα από τα σημαντικότερα vocal σχήματα της jazz, έρχονται από τη Νέα Υόρκη για πρώτη φορά στην Ελλάδα και στην jazz σκηνή της πόλης. Μαζί τους η μυθική προσωπικότητα και φωνή της jazz Sheila Jordan. Πέντε κορυφαίες φωνές της τζαζ μαζί στην σκηνή του Half Note.
Το project των Royal Bopsters δημιουργήθηκε από την jazz vocalist Amy London και τον τενόρο vocalist Darmon Meader, ενορχηστρωτή τωνNew York Voices. Στην ουσία του το φωνητικό σχήμα των Bopsters γεννήθηκε από την ανάγκη να συνεχιστεί η παράδοση των θρυλικών φωνητικών συγκροτημάτων όπως οι Lambert, Hendricks & Ross της δεκαετίας του ΄50, των Swingle Singers της δεκαετίας του ‘60 και των καταπληκτικών Manhattan Transfer της δεκαετίας του ‘70.

Οι London και Meader συνάντησαν την σπουδαία alto vocalist Holli Ross και τον μπάσο τραγουδιστή κι ενορχηστρωτή Dylan Pramuk ξεκινώντας έτσι το σχήμα ενώ αργότερα ο vocalist, τρομπονίστας κι ενορχηστρωτής Pete McGuiness αντικατέστησε τον Meader.

Μεγάλες πηγές έμπνευσης για το κουαρτέτο ήταν ο πολύ καλός φίλος της Amy London, 6 φορές υποψήφιος για Grammy, Mark Murphy που αν και στην δύση της καριέρας του, συμμετείχε κι αυτός στην πρώτη ηχογράφηση του σχήματος. Ακόμη ο βραβευμένος με πολλά Grammy JonHendricks με την Annie Ross, ο μεγάλος Bob Dorough (και δημιουργός του “Schoolhouse Rock”) αλλά και η απαράμιλλη ΝΕΑ Jazz MasterSheila Jordan. Η Sheila Jordan μάλιστα έγινε και η συνήθης συνεργάτης τους. Γεννημένη το 1928 η Jordan μαθήτευσε κοντά στον LennyTristano και τον Charles Mingus.
Η θρυλική αυτή καλλιτέχνης που ήταν συνεπαρμένη από την μουσική του Charlie Parker, του ζήτησε να γράψει στίχους και να τραγουδήσει την μουσική του και το κατάφερε. Μάλιστα συνδέθηκε φιλικά με τον “Bird” στα τελευταία χρόνια της ζωής του, ενώ γνωρίστηκε και παντρεύτηκε με τον Duke Jordan, πιανίστα του Parker. Φήμες μάλιστα λένε ότι το περίφημο “Chasin the Bird” του Parker, γράφτηκε για εκείνη. Αργότερα συνεργάστηκε με τον George Russell, με τον φοβερό πιανίστα Steve Kuhn, με τον Lee Konitz, τον Roswell Rudd, την Carla Bley, τον SteveSwallow και πολλούς άλλους.

Η Sheila Jordan για σχεδόν 70 χρόνια αποτελεί μία από τις σπουδαιότερες και πιο εκλεκτικές φωνές της jazz διαχρονικά, επιλέγοντας να δουλέψει πάντοτε με project που την ενδιαφέρουν. Ακόμη και τώρα στο 91ο έτος της ηλικίας της, η Jordan δεν σταματά ούτε λεπτό να περιοδεύει σε όλο τον κόσμο, να παίζει, να διδάσκει και να καταπλήσσει το κοινό με την μουσικότητα και την φωνή της.
Μαζί με τους Royal Bopsters και τη Sheila Jordan στη σκηνή του Half Note θα εμφανιστεί και το trio του καταπληκτικού πιανίστα και οργανίστα Γιώργου Κοντραφούρη. Ο κορυφαίος μας μουσικός, που συνεργάστηκε με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της τζαζ διεθνώς κι αποτελεί λαμπρό εκπρόσωπο της μουσικής μας στο εξωτερικό, θα έχει μαζί του τους εξαιρετικούς Ντίνο Μάνο στο μπάσο και Σπύρο Παναγιωτόπουλο στα τύμπανα. Πέντε κορυφαίες φωνές της διεθνούς jazz σκηνής και ένα φοβερό τρίο, απογειώνουν την τέχνη του vocalese σε μια μοναδική μουσική συνάντηση μόνο στο Half Note!

Sheila Jordan – vocals
Amy London - vocals
Holli Ross - vocals
Dylan Pramuk – vocals
Pete McGuiness – vocals
George Kontrafouris – piano
Dinos Manos - contrabass
Spyros Panagiotopoulos – drums
________________________________________
HALF NOTE JAZZ CLUB
Τριβωνιανού 17, Μετς
Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30
Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη),
*** την Δευτέρα 18/2 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για
κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές
Προπώληση: www.viva.gr
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310
www.halfnote.gr
www.facebook.com/halfnote.gr

Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου 2019

DeathDisco MiniFest 2K19 2019

Panagiotis Sp Τετάρτη, Φεβρουαρίου 13, 2019

Music_News

DeathDisco MiniFest 2K19 2019

To Σάββατο 23 Φεβρουαρίου το Death Disco μεταφέρεται στο Fuzz club και διοργανώνει το DeathDisco MiniFest 2K19 με μερικές από τις σημαντικότερες Darkwave / Electro / Post Punk μπάντες τις εποχής μας!

Με αδιαμφισβήτητους headliners το εδώ και χρόνια πιο πετυχημένο dark alternative συγκρότημα της σκηνής, τους VNV Nation, και τους In The Nursery από την Αγγλία, τους ιταλούς Frozen Autumn και τους Whispering Sons από το Βέλγιο, το DeathDisco MiniFest έρχεται να μας προσφέρει όχι απλά ένα ακόμα ευχάριστο night out αλλά μια εμπειρία που καιρό ανυπομονούσαν να ζήσουν οι φίλοι της σκοτεινής εναλλακτικής σκηνής στην Ελλάδα. Ένα mini festival που συγκεντρώνει την αφρόκρεμα από τέσσερις διαφορετικές τάσεις της σκοτεινής σκηνής

με εκπρόσωπους τέσσερις μπάντες, που πέρα από κορυφαίες στο είδος τους, είναι και μπάντες που ξέρουν ακριβώς τι πρέπει να κάνουν on stage για να κερδίσουν τις εντυπώσεις.

ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019

VNV NATION
IN THE NURSERY
THE FROZEN AUTUMN
WHISPERING SONS
• Περιορισμένη προπώληση εισιτηρίων προς 28€
• Υπόλοιπη προπώληση 30€
• Εισιτήρια στη πόρτα προς 33€
Προπώληση από Le Disque Noir (Εξάρχεια), Death Disco (Ψυρρή) και δίκτυο της Viva.

VNV Nation
Οι αδιαμφισβήτητοι headliners και το συγκρότημα που ουσιαστικά γέννησε την ιδέα για το DeathDisco Minifest 2K19 είναι οι VNV Nation. Είναι το συγκρότημα που όταν πριν από μερικά χρόνια η Ελλάδα ήταν στο επίκεντρο της οικονομικής κρίσης, πήραν τη πρωτοβουλία να έρθουν στη χώρα μας και χωρίς αμοιβή αλλά και με όλα τα έξοδά τους πληρωμένα από τους ίδιους, να παίξουν σε μια συναυλία με συμβολική τιμή εισιτηρίου για να ευχαριστήσουν τους Έλληνες οπαδούς τους που επι χρόνια τους στήριζαν αγοράζοντας τους δίσκους και πηγαίνοντας στις συναυλίες τους. Συν τοις άλλης να υπενθυμίσουμε ότι όλα τα χρήματα από την πώληση των εισιτηρίων πήγαν σε κοινωφελείς οργανισμούς και ότι οι VNV Nation – που σε κάθε συναυλία τους βγάζουν μια μικρή περιουσία από την πώληση του merchandise τους – δεν είχαν φέρει καν merch μαζί τους. Κι κάπως έτσι απέδειξαν περίτρανα πως το «αγαπάμε τους οπαδούς μας» – που πολλές φορές γίνεται καραμέλα στο στόμα πολλών καλλιτεχνών – γίνεται πράξη.
Όταν λοιπόν, αρχίσαμε να ξανασκεφτόμαστε σαν Death Disco να ξανακάνουμε μια συναυλία σε έναν άλλο, μεγαλύτερο του Death Disco χώρο, ξέραμε πάρα πολύ καλά με ποιο συγκρότημα θα το κάναμε αυτό. Και πόσο μάλλον φέτος, που οι VNV Nation κυκλοφόρησαν το Noir, το καλύτερο άλμπουμ τους από την εποχή του αξεπέραστου Future Perfect του 2002.
Οι VNV Nation αν και με το πέρασμα των χρόνων έχουν κινηθεί σε ένα μεγάλο φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής, αποτελούν τo σημαντικότερo και πιο επιτυχημένo συγκροτήματα της EBM (Electronic Body Music) μουσικής.
Ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του ΄90 με ένα μείγμα επικού EBM / industrial ήχου, όμως σύντομα οι επιθετικοί ρυθμοί υποχώρησαν προς χάρη ενός σκοτεινού λυρισμού στο Εmpires του 1999 με το οποίο οι VNV τοποθετήθηκαν στη κορυφή της σκοτεινής εναλλακτικής σκηνής. Από το empires ξεχώρισαν κομμάτια όπως το standing και dark angel τα οποία κατ’ ουσία σηματοδότησαν τη δημιουργία της future pop μουσικής. Μια future pop που οριοθετήθηκε με το επόμενο album τους Future Perfect. Ακολούθησαν πολλά επιτυχημένα άλμπουμς, παγκόσμιες περιοδείες και headline παρουσίες στα μεγαλύτερα “dark” φεστιβάλς και η καθιέρωση τους σαν το πιο πετυχημένο συγκρότημα της σκηνής.
Η χαρισματική προσωπικότητα του αεικίνητου Ronan Harris, οι υπέροχες βιντεοπροβολές που πάντα συνοδεύουν τους VNV επί σκηνής, οι τόσο γεμάτοι συναίσθημα στίχοι τους που ίσως όλοι μας κάπου, κάπως, κάποτε τους έχουμε συνδυάσει με μερικές πολύ προσωπικές στιγμές μας, θα μας αφήσουν για άλλη μια φορά με ανοιχτό το στόμα, τα μάτια βουρκωμένα, τα χέρια ψηλά και τα πόδια πονεμένα από τον χορό!

In The Nursery
Δημιουργημένοι το 1981 στο Sheffield της Αγγλίας και προερχόμενοι κατευθείαν από τα σπλάχνα της πρώιμης industrial / dark wave σκηνής των αρχών της δεκαετίας του ‘80 οι In The Nursery έμελλε να εξελιχθούν πολύ γρήγορα σε ένα από τα σημαντικότερα, επιδραστικότερα και πιο ιδιαίτερα σχήματα της Γηραίας Αλβιώνας. Δείχνοντας από την αρχή την διάθεση τους για άκρατο πειραματισμό και αποφεύγοντας να υποκύψουν στους οποιουσδήποτε καλλιτεχνικούς περιορισμούς της εποχής, οι αδερφοί Humberstone ακολούθησαν ένα μοναδικό μουσικό μονοπάτι που τους οδήγησε από το πρωτόλειο post-punk ήχο σε νεοκλασικές δομές και σύγχρονα ηλεκτρονικά ηχοτοπία, συνδυάζοντας με μοναδικό τρόπο ένα συνονθύλευμα εικόνων και ήχων, άλλοτε περισσότερο και άλλοτε λιγότερο σκοτεινό, μα πάντοτε συναρπαστικό και καθηλωτικό.
Με τον χαρακτηριστικό εμβατηριακό ήχο των τυμπάνων να δίνει το στίγμα κάνοντας τις μεγαλειώδεις, συναισθηματικά φορτισμένες συνθέσεις τους να αγγίζουν τα όρια του εξωπραγματικού, αλλά και της μοναδικής ομορφιάς ατμόσφαιρα που επιτυγχάνουν μέσω της ανεπανάληπτης δημιουργικής ευφυϊας τους, οι In The Nursery έχουν καταφέρει να αναδειχθούν σε ένα από τα πιο αξιόπιστα συγκροτήματα παγκοσμίως, τόσο στα μάτια των πολυάριθμων πιστών οπαδών τους όσο και σε αυτά των μουσικών τους συνοδοιπόρων, έχοντας κερδίσει τον σεβασμό και την εκτίμηση όλων όσων είχαν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με το έργο τους. Η εμπειρία μιας συναυλίας των In The Nursery είναι κάτι το μοναδικό που πρέπει ο κάθε μουσικόφιλος να έχει βιώσει τουλάχιστον μια φορά στη ζωή του.

The Frozen Autumn
Για τους Frozen Autumn ο χρόνος δείχνει να έχει σταματήσει στα 80’s. Ήχος που παραπέμπει στα μεγάλα cold / dark wave συγκροτήματα του παρελθόντος και εμφάνιση που με το έντονο make up, τα ξασμένα μαλιά και τα μαύρα ρούχα δηλώνει οτί ο ενδηματολογικός κώδικας και η αισθητική που λάνσαραν η Siouxsie, ο Robert Smith και οι υπόλοιποι θιασώτες του post punk και darkwave των αρχών των 80’s καλά κρατεί. Θα μπορούσαν να έχουν μια θέση δίπλα στα μεγάλα group των 80’s όμως οι Frozen Autumn είναι αρκετά μεταγενέστεροι. Ξεκίνησαν τη δράσης τους το 1993, κατά συνέπεια φέτος γιορτάζουν τα 25 χρόνια τους και το γιορτάζουν μαζί μας στο DeathDisco Minifest 2k19!

Whispering Sons
Το συγκρότημα που θα ανοίξει τη βραδιά είναι αυτή τη στιγμή το ίσως πιο ενδιαφέρον post punk συγκρότημα του πλανήτη. Οι Whispering Sons μας έρχονται από το Βέλγιο, και με ένα mini LP, το αριστουργηματικό Endless Party που κυκλοφόρησε στα τέλη του 2015, ένα εντυπωσιακό double A side single (Performance / Strange Identities) του 2016 και το φετινό πρώτο τους full length με τίτλο Image, μπήκαν για τα καλά στο μάτι του κυκλώνα. Και πέρα από το εξαιρετικό τους υλικό, αυτό που πραγματικά κάνει τους Whispering Sons να ξεχωρίζουν είναι οι ζωντανές τους εμφανίσεις. Η ατμόσφαιρα των Siouxsie and the Banshees και των Sound των 80’s, μεταφέρεται στο παρόν με κύριο εκφραστή την τραγουδίστριά τους Fenne Kuppens, που επιτρέψτε μας να την χαρακτηρίσουμε σαν την σπουδαιότερη performer της σύγχρονης post punk σκηνής.

Κυριακή 10 Φεβρουαρίου 2019

Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019

Panagiotis Sp Κυριακή, Φεβρουαρίου 10, 2019

Cinema_News

Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019

Με ένα τετραήμερο αφιέρωμα στον πρωτοπόρο του Ιαπωνικού Νέου Κύματος, Yasuzo Masumura, το φεστιβάλ είναι ένα πραγματικό δώρο προς τους σινεφίλ

Ο Masumura γεννήθηκε στη πόλη Yamanashi. Αφού ολοκλήρωσε τις νομικές σπουδές του στο Πανεπιστήμιο του Τόκυο, εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη στο κινηματογραφικό στούντιο Daiei. Αργότερα, γύρισε στο πανεπιστήμιο για να σπουδάσει φιλοσοφία, αποφοιτώντας το 1949.

Κέρδισε υποτροφία για να σπουδάσει κινηματογράφο στο Centro Sperimentale di Cinematografia της Ιταλίας, υπό την καθοδήγηση των Michelangelo Antonioni, Federico Fellini και Luchino Visconti.

Κατά την επιστροφή του στην Ιαπωνία το 1953, εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη σε ταινίες των Kenji Mizuguchi, Kon Ichikawa και Daisuke Ito, ενώ το 1957 σκηνοθέτησε το πρώτο του φιλμ, «Τhe Kiss».

Μέσα στις επόμενες τρεις δεκαετίες σκηνοθέτησε πάνω από 60 ταινίες που εντάσσονται σ' ένα ευρύ θεματικό φάσμα: από το νεανικό ρομάντζο στην ποπ σάτιρα, από τον τρόμο εποχής στο αντιπολεμικό δράμα, από το ακραίο μελόδραμα στον σουρεαλιστικό ερωτισμό και στο αμείλικτο κοινωνικό σχόλιο. Το έργο του είναι μια ξεχωριστή οπτική εμπειρία που μεταφέρει την αίσθηση της ελευθερίας πέρα από συμβατικά πλαίσια και κοινωνικούς φραγμούς.

Στο φετινό Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019 που διοργανώνουν η Πρεσβεία της Ιαπωνίας, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και το Japan Foundation, με την ευγενική υποστήριξη της εταιρείας Japan Tobacco International, θα προβληθούν τέσσερις από τις ταινίες του Yasuzo Masumura για πρώτη φορά στη χώρα μας.

Το φεστιβάλ που θα πραγματοποιηθεί από τις 14 έως τις 17 Φεβρουαρίου 2019 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης εντάσσεται στις επετειακές εκδηλώσεις για τον εορτασμό των 120 χρόνων διπλωματικών σχέσεων Ελλάδας-Ιαπωνίας (1899-2019).

Το πρόγραμμα των προβολών:
Πέμπτη 14/2/2019
19:00 The Kiss (1957/ 78’)

Παρασκευή 15/2/2019
19:00 Blue Sky Maiden (1957/ 88’)
21:00 Hoodlum Soldier (1965/102’)

Σάββατο 16/2/2019
19:00 Dr. Hanaoka’s Wife (1967/99’)
21:00 The Kiss (1957/78’)

Κυριακή 17/2/2019
19:00 Blue Sky Maiden (1957/88 ‘)
21:00 Dr. Hanaoka’s Wife (1967/99’)

Οι ταινίες αναλυτικά:
The Kiss | Kuchizuke (1957/78’)
Πρόκειται για ένα αριστούργημα νεανικού έρωτα και το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Masumura που θυμίζει έργα των Φρανσουά Τρυφώ και Λουί Μαλ, δημιουργών του Νέου Κύματος εκείνης της εποχής. Όπως είπε ο Masumura «ήθελα να απεικονίσω όσο πιο δυναμικά γίνεται την ταχύτητα με την οποία ο έρωτας, η οργή και η λύπη επιδρούν στα νιάτα και τα οδηγούν στο να χάνουν τον έλεγχο και να εγκλωβίζονται. Οι νέοι είναι ωραίοι και δυνατοί, δεν τους νοιάζει η κοινωνία, ακολουθούν το ένστικτό τους».

Ο Kinichi και η Akiko γνωρίζονται καθώς επισκέπτονται τους πατεράδες τους στη φυλακή και περνούν μια μέρα ξένοιαστη στην παραλία, ενώ προσπαθούν να μαζέψουν χρήματα για να πληρώσουν την εγγύηση αποφυλάκισης των γονιών τους.

Πρωταγωνιστούν: Hiroshi KAWAGUCHI, Hitomi NOZOE

Hoodlum Soldier | Heitai yakuza (1965/102’)
Είναι η πρώτη από μια σειρά εννέα ταινιών με τον ομώνυμο τίτλο και πρόκειται για μια στρατιωτική περιπέτεια.

Ο Kisaburo Omiya, πρώην μέλος της ιαπωνικής μαφίας μόλις κατατάσσεται στον ιαπωνικό στρατό στη Ματζουρία. Η αλαζονική συμπεριφορά του προκαλεί την αντίδραση των ανώτερων στρατιωτικών· όμως ο Αrita, μορφωμένος εκπαιδευτής, τον υπερασπίζεται και μια περίεργη φιλία δημιουργείται μεταξύ τους.

Πρωταγωνιστούν: Shintaro KATSU, Takahiro TAMURA, Eiko TAKI, Keiko AWAJI　

Blue Sky Maiden | Aozora musume (1957/88’)
Η δεύτερη ταινία του Masumura, έγχρωμη αυτή τη φορά, μετά το «The Kiss» που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Keita Genji. Με την ταινία αυτή ξεκινά η συνεργασία του σκηνοθέτη με την Ayako Wakao, μια από τις σημαντικότερες ηθοποιούς του ιαπωνικού κινηματογράφου και πρωταγωνίστρια σε πολλές ταινίες του μετέπειτα.

H Υuko, μεγαλωμένη στις ακτές της Ιαπωνίας, μακριά από την οικογένεια της, μαθαίνει από την άρρωστη γιαγιά της ότι στην πραγματικότητα είναι ο καρπός του έρωτα τού πλούσιου επιχειρηματία πατέρα της και της πρώην γραμματέως του. Η αναζήτηση της βιολογικής της μητέρας διαδραματίζεται με κωμική διάθεση.

Πρωταγωνιστούν: Ayako WAKAO, Keizo KAWASAKI, Kenji SUGAWARA　

Dr. Hanaoka’s Wife | Hanaoka Seishu no tsuma (1967/99’)
Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Sawako Ariyoshi που έκανε ευρέως γνωστό τον Seishu Hanaoka, σπουδαίο χειρούργο του 19ου αι. Η αληθινή ιστορία για την ταραγμένη ζωή του γιατρού Seishu Hanaoka, που έκανε την πρώτη επέμβαση με γενική αναισθησία, και τις γυναίκες της ζωής του – σύζυγο Kae και μητέρα Otsugi - τόσο αποφασισμένες και οι δύο να κερδίσουν την αγάπη του, που προσφέρονται οικειοθελώς να γίνουν αντικείμενα των πειραμάτων του.

Πρωταγωνιστούν: Raizo ICHIKAWA, Ayako WAKAO, Hideko TAKAMINE

πηγή: http://newpost.gr

Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019

Vive Le Punk Rock 2019

Panagiotis Sp Παρασκευή, Φεβρουαρίου 08, 2019

Music_News

Vive Le Punk Rock 2019

H 77- 82 team επιστρέφει για 6η συνεχόμενη χρονιά με το Vive le Punk Rock festival σε ένα διήμερο κόλαση! To punk rock φεστιβάλ των Βαλκανίων και όχι μόνο, που έγινε θεσμός προσελκύει ολοένα και περισσότερο κόσμο από την όλη την Ευρώπη αλλά και τις ΗΠΑ, με punk rock μουσικάρες και φυσικά άφθονη μπύρα!
Μετά τις αξέχαστες παρουσίες των Exploited στο Vive le Punk Rock 2017 & των GBH, Subhumans & Partisans το 2018 σειρά για φέτος έχουν οι βετεράνοι του αγγλικού punk Peter & the Test Tube babies (1978) και οι τρομεροί Baboon Show που θα είναι οι headliners για την πρώτη και για την δεύτερη μέρα του φεστιβάλ αντίστοιχα.
Μαζί τους για πρώτη φορά στην Ελλάδα oι Λονδρέζοι anarcho punk πρωτεργάτες Conflict (1981) και οι Άγγλοι Mau Maus (1979) που επιστρέφουν μετά απο 34 ολόκληρα χρόνια.

Day 1
H πρώτη μέρα του φεστιβάλ έρχεται να μας τινάξει τα μυαλά , καθώς Peter & Test Tube Babies , Conflict και Disturbance θα μοιραστούν την σκηνή του Tres και θα βάλουν φωτιά!

Οι μοναδικοί PETER & TTB δεν έχουν αφήσει τίποτα όρθιο στο διάβα τους τα τελευταία χρόνια με παρουσίες σ’όλα τα αξιόλογα φεστιβάλ & με περιοδίες ανά τακτά χρόνικα διαστήματα στην Ευρώπη! Προσγειώνονται σε δαιμονιώδη φόρμα λοιπόν στο stage του Tres για να ένα μοναδικό show αλλά και καλύτερο-ανανεώμενο από το αυτό του 2008 όπου ήταν sold out! Μετρώντας 23 κυκλοφορίες τα τελευταία 40 χρόνια όπου κάνεις μπορεί να διακρίνει ρυθμούς punk rock ‘77 αλλά και Oi! , Rock n roll μέχρι post punk-new wave. "Banned from the Pubs", "Spirit of Keith moon" , "Jinx" , "Run Like Hell" , "Blown out Again" , και όποιος αντέξει!

Μαζί τους την πρώτη μέρα του φεστιβάλ οι πρωτεργάτες του anarchopunk CONFLICT! O Colin Jerwood και η παρέα του , έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στα πλαίσια του Vive le Punk Rock 2019 για μια και μονάδικη εμφάνιση. Από το 1981 που δημιουργήθηκαν , οι CONFICT με πολιτικό τους στίχο καθώς με το ακτιβιστική τους δράση που έχουν ως μπάντα, (εμπράκτη συμμέτοχη στο ALF, Anarchist Movement και αμέτρητες συναυλίες οικονομικής ενίσχυσης ) έχουν επηρεάσει πληθώρα συγκροτημάτων στο σκληρό ήχο. Υπομονή μέχρι τις 15/2 για να τραγουδήσουμε το "The serenade is dead", "Carlo Guiliani " , "The Ungovernable Force" κ.α αγαπήμενα τραγούδια - ύμνους!

Οι φοβεροί DISTURBANCE έρχονται από το Ρότερνταμ της Ολλανδίας για να μας ταρακουνήσουν με την street punk μουσική τους και τα επίκαιρα κοινωνικό/πολιτικά τους μηνύματα. Τελευταία εμφάνιση τους στην Έλλαδα ήταν το Μάρτιο του 2008 στη Θεσσαλονίκη στην Street Attack. Με νέο δίσκο (Tox-Populi) στις απόσκευες τους από την Punk ’n’ Loud Records έρχονται να μην μας αφήσουν να πάρουμε ανάσα! Ανυπομονούμε!

Οι Γερμανοί MISSBRAUCH, 6μελής μπάντα από το Μόναχο με 27 πλέον χρόνια ιστορία επίσκεπτονται για πρώτη φόρα την Ελλάδα. Δηλώνουν ετοίμοι να μας χαρίσουν ένα τίμιο punk rock show με επιπλέον στοιχεία ska όπως με την συνοδεία σαξόφωνου παρακαλώ.
THE VΑGABONDS 77 επίστρεφουν στο Vive Le Punk Rock μέτα την εμφάνιση τους το 2017 μαζι με Angelic Upstarts & Funeral Dress & δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις! Street punk χαμός και Oi! Punk μελωδίες. 'Oπως κάθε φορά τα Live τους είναι εκρηκτικά ιδίως στο Αθηναϊκο τους κοινό!
Το line up της πρώτης μέρας ολοκληρώνεται με τους INJUSTICE X SQUAD από την Αθήνα με χάρντκορ ήχο και με δυναμική-τσαμπουκαλεμένη, όπως συνηθίζουν, Live εμφάνιση.

DAY 2
Headliners για την δεύτερη μέρα του φεστιβάλ που θα λάβει μέρος στο υπόγειο του An Club οι εκρηκτικοί THE BABOON SHOW από Σουηδία , η καλύτερη LIVE punk rock μπάντα αυτή τη στιγμή, με την Cecilia (φωνή) να ιπτάται .
Η τετραμελής μπάντα με σαφείς επιρροές από X-Ray Spex, Blondie, Hellacopters , Ramones, Buzzcocks, AC/DC, Turbonegro & Toy Dolls όπως οι ίδιοι παραδέχονται. Το ἀλμπουμ ‘’The World is bigger than yours’’ ήταν αύτο που τους απογείωσε ως μπάντα, δημιουργώντας ένα μεγάλο κύμα θαυμαστών, κυρίως στην Ευρώπη, σε χώρες όπως η Γερμανία, η Ισπανία και φυσικά η Ελλάδα! Απαριθμούν εκαντοντάδες συναυλίες, σε καταλήψεις , σε κλαμπς και φεστiβάλ από το 2005 έως σήμερα και έχουν στο ενεργητικό τους 18 ήδη κυκλοφορίες . "You got a problem without knowing it" , "Tonight" , "Punk Rock Harbour" , "Me, Myself & I".
Είστε πραγματικά έτοιμοι για αυτό το show?

Oι βετέρανοι Mau Maus , επιστρέφουν δυναμικότατα μετά απο 34 χρόνια και έρχονται να μας χορέψουν στους UK ‘82 ρυθμούς τους & εμείς με τη σειρά μας να ακούσουμε επιτέλους "Society’s Rejects" , "Facts of War" κ.α ! Μετά την επανάσυνδεση τους είναι το πρώτο Σαββατοκύριακο που θα ανέβουν σε stage εκτός Αγγλίας , έχοντας όμως ήδη κλέψει τις εντύπωσεις σε εγχώρια live & στο Rebellion Festival.
Οι SEPTIC PSYCHOS (1979) , Η 4η βρετανική μπάντα στο Vive Le Punk Rock 2019 με κοινά μέλη των Riot Squad & Mau Maus έρχονται να μας διδάξουν το πνεύμα του ‘’Punk Rock Family’’ που τους χαρακτηρίζει. Με ξεκάθαρες επιρροές απ’το δεύτερο κύμα του αγγλικού πάνκ & Street Punk / Oi! ακούσματα μπορεί πραγματικά κάνεις να απολαύσει τη συγκεκριμένη μπάντα δίχως να πάρει τα μάτια του από τη σκήνη. Το 2019 θα ναι η τελευταία χρονιά της μπάντας και η εμφάνιση τους στην Αθήνα θα είναι και η αγαπημένη τους , όπως οι ιδιοί ανακοίνωσαν.
Οι τρομεροί SYSTEMIK VIOLENCE έρχονται με φόρα από τη Λισσαβώνα της Πορτογαλίας για ένα τρέλο raw hardcore punk metal show με d-beat στοιχεία για πολυ κοπάνημα πραγματικά. Έχοντας πάντα κοινωνικό-πολιτικό στίχο & με τον τραγούδιστη να βγαίνει με full face μάσκα ξέρουν πολύ κάλα πως πρέπει να πορώσουν όποιον έρθει στο An Club στις 16.02.19.

Oι JUNKHEART για πρώτη φόρα στο Vive Le Punk Rock Festival! Tα εκρηκτικά shows τους και ο χαμός που δημιουργούν με το κοινό τους να είναι μοναδικό σε κάθε εμφάνιση τους. Την 2η μέρα του φεστιβάλ συμπληρώνουν οι Αθηναϊοι ΚΡΟΤΑΛΙΑΣ με punk rock ύφος πάντα και ένα στοιχείο άγριας δύσης άλα desert punk . Μην τους χάσετε !

'Ένα μοναδικό συναυλιακό διήμερο με πολλή μπύρα στο TRES & στο An Club για όλους τους λάτρεις του Πανκ , που κανεἰς δεν πρέπει να χάσει!

P.S. : Hangover BBQ στο Κρητικό Καφενείο Αντέστε (Κωλλέτη 11, Εξάρχεια) την Κυριακη 17.02.19 από τις 13:00 !

Cheers
77-82 Punk Rock Team

Ώρα έναρξης: 19:00
Tres Ζωοδ. Πηγής 3 &
An Club Σολωμού 13-15 στα Εξάρχεια.

Τιμές εισιτηρίων :
Limited Early bird Weekend Tickets = 32€ (Εξαντλήθηκαν)
Presale Weekend Tickets = 34€
Weekend Tickets on spot = 38€
15.02.19 Προπώληση = 20€ / Πόρτες = 23€ στο Tres
16.02.19 Προπώληση = 15€ / Πόρτες = 18€ στο An Club

Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records: Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια 106 81, Τηλ. 210 384 1550
Syd Records: Πρωτογενούς 13, Ψυρρή 105 54, Τηλ. 210 321 8374
Lab Records: Βεΐκου 73, Αθήνα 117 41 Τηλ. 210 38 25805
Κρητικό καφενείο Αντέστε: Κωλλέτη 11, 106 81, Εξάρχεια
Μπάτε Σκύλοι: Ολύμπου 61, 546 31, Θεσσαλονίκη.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: vivelepunkrockfest@gmail.com www.facebook.com/vivelepunkrock & www.instagram.com/vivelepunkrockfest

event: https://www.facebook.com/events/322975428463505/

Τρίτη 5 Φεβρουαρίου 2019

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας: Re-thinking Environment 2019

Panagiotis Sp Τρίτη, Φεβρουαρίου 05, 2019

Photo_News

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας: Re-thinking Environment 2019

Η ΔΛ Gallery παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Re-thinking Environment», σε επιμέλεια της Νίνας Κασσιανού.

Η ζωή εκτυλίσσεται σε πολλά και διαφορετικά περιβάλλοντα: φυσικά, αστικά ή βιομηχανικά τα οποία συμπλέουν και αλληλοεπηρεάζονται με αμφιλεγόμενα πολλές φορές επακόλουθα. Αλλά πώς ο χαρακτήρας και η όψη του περιβάλλοντος επηρεάζουν την εμπειρία μας από το χώρο που ζούμε και κινούμαστε και πώς αυτός ο χώρος και αυτή η εμπειρία ερμηνεύονται και παρουσιάζονται από τους φωτογράφους; Αυτά είναι τα ερωτήματα που αποτελούν το σημείο εκκίνησης για την έκθεση με τίτλο Re-thinking Environment.

Η έκθεση εστιάζει σε ζητήματα που σχετίζονται με τη φύση και την ανθρωπότητα και συμβάλει στη συζήτηση που γίνεται σε παγκόσμιο επίπεδο γύρω από την περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση. Εξερευνά την αλλαγή του φυσικού και αστικού περιβάλλοντος και αναδεικνύει την ανάγκη μιας ευρύτερης και πιο αποτελεσματικής αντιμετώπισης της υποβάθμισής του.

Με το έργο τους ο Γιάννης Τζώρτζης από τη Γη του Πυρός και η Beba Stoppani από τον ποταμό Ροδανό στη Ελβετία ερευνούν τον τρόπο με τον οποίο οι φυσικές φθορές και η απειλή της αλλαγής του κλίματος επηρεάζουν το τοπίο, επισημαίνοντας τις καταστροφικές επιπτώσεις και ανατροπές που μπορεί να επέλθουν.

Η Έφη Χαλιορή με τις φωτογραφίες της από το λατομείο Διονύσου και ο Ανάργυρος Δρόλαπας από την Τήνο παρακολουθούν τη μεταμόρφωση του φυσικού περιβάλλοντος, την ραγδαία αλλαγή και εξέλιξη του και προειδοποιούν για τις συνέπειες εκείνες που δεν είναι δυνατόν να προβλεφθούν.

Με την ανθρώπινη επέμβαση σε μια «τραυματισμένη» οικολογία η οποία αντανακλάται σε ότι υπάρχει γύρω μας, το νερό, τη γη και τον αέρα ασχολούνται η Kartin Koenning και ο Γιώργος Γιατρομανωλάκης. Το έργο τους αντικατοπτρίζει τη φύση σε καταστάσεις υποβάθμισης, προσαρμογής και μετάβασης.

Η σειρά των φωτογραφιών της Μαίρης Χαιρετάκη και του Πάνου Χαραλαμπίδη θέτει ερωτήματα για τον αμφιλεγόμενο ρόλο των κοινωνιών πάνω στην διατήρηση και συντήρηση της περιβαλλοντικής υπόστασης.

Η Magda Hueckel αγκαλιάζει τη φύση ως ισότιμο εταίρο της, καθώς η διαδικασία της συσχέτισης και της μετάλλαξης δεν αναφέρεται μόνο στο τοπίο, αλλά και στην ίδια τη φωτογράφο που μεταμορφώνεται μαζί του. Η Diana Lelonek παρουσιάζει τον άνθρωπο στην πιο απέριττη μορφή του, να προσπαθεί να προσδιορίσει το χώρο του, σε ένα φυσικό περιβάλλον στο οποίο ο αστικός και ο βιομηχανικός πολιτισμός καιροφυλακτεί.

Το βίντεο εγκατάσταση της Lisa Hoffman είναι μια ύφανση διπλών εικόνων που προέρχονται από τις έννοιες της φύσης και του πολιτισμού. Οι ελαφρώς παραμορφωμένες πραγματικότητες διακόπτουν και μετασχηματίζουν η μία την άλλη σε συνεχή ρυθμό ακολουθώντας τον παλμό της αναπνοής.

Το έργο της Julia Braun αναδεικνύει μια αισιόδοξη, ρομαντική δυναμική της φύσης σε σχέση με το αστικό περιβάλλον που αναπτύσσεται γύρω της, ενώ ταυτόχρονα δεν παύει να υποσημειώνει τις πιθανότητες ανατροπής της.

Οι εικόνες του Κώστα Ορδόλη γεμάτες ρωγμές και αλλοιώσεις πάνω σε συνθετικά υλικά, αναπαριστούν ένα ‘’artificial’’ αστικό περιβάλλον κατακερματισμένο, σπασμένο και αδιάφανο, υπονοώντας τη λεπτή γραμμή που υπάρχει ανάμεσα στην ενεργή παρουσία του και την κατάρρευση του.

Ο Χριστόφορος Δουλγέρης μας ξεναγεί σε χώρους ανακύκλωσης, όπου η πολυποίκιλτη φωτογραφική φόρμα του χρησιμοποιεί ως καμβά τους όγκους των συσσωρευμένων αποβλήτων που γεννά η υστερική κατανάλωση της αδηφάγας κοινωνίας μας.

Το περιβάλλον τόσο ως πρόσκληση για εγρήγορση όσο και για ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης συνιστά το κεντρικό ιστό της σκέψης των φωτογράφων αυτής της έκθεσης. Με επιτόπια έρευνα πάνω σε διάφορους περιβαλλοντικούς τομείς, συμμετοχές σε αποστολές και ταξίδια και πειραματισμούς με διαφορετικές καλλιτεχνικές τεχνικές συγκροτείται ένα οπτικό υλικό που σκοπό έχει να διεγείρει τις ευαισθησίες μας απέναντι σε ένα τόσο σημαντικό θέμα.

Συμμετέχουν:
Γιώργος Γιατρομανωλάκης, Χριστόφορος Δουλγέρης, Ανάργυρος Δρόλαπας, Κώστας Ορδόλης, Γιάννης Τζώρτζης, Έφη Χαλιορή, Πάνος Χαραλαμπίδης & Μαίρη Χαιρετάκη, Julia Braun, Lisa Hoffmann, Magda Hueckel, Katrin Koenning, Diana Lelonek, Beba Stoppani

Ημερομηνία: Από: 8-2-2019 Εως: 4-5-2019
Εγκαίνια: Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019, 20:00
Ώρες Λειτουργίας:
Τετάρτη - Σάββατο 12:00 – 17:00
Πέμπτη - Παρασκευή 12:00 – 19:00

Τοποθεσία: ΔΛ gallery, Αγίου Δημητρίου 74 & Μεσολογγίου 55α, Πειραιάς

Eισιτήρια: Είσοδος Ελεύθερη

Πληροφορίες / Κρατήσεις: Τηλ.: 210 4631933 | www.dlgallery.gr

πηγή: https://www.culturenow.gr

Κυριακή 3 Φεβρουαρίου 2019

Soundtracks

Panagiotis Sp Κυριακή, Φεβρουαρίου 03, 2019

Soundtracks

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2019

The Beach - Moby

Charlie & The Chocolate Factory - Danny Elfman

Frida - Elliot Godenthall

Full Metal Jacket - Abigail Mead & Various Artists

Greetings - Eric Kaz & Artie Traum

La Fete Sauvage - Vangelis

Ocean's Twelve - David Holmes & Various Artists

Open Season - Paul Westerberg

Intervista - Nicola Piovani

The Return - Andrei Dergache

Σάββατο 2 Φεβρουαρίου 2019

In Edit | Athens Edition 2019

Panagiotis Sp Σάββατο, Φεβρουαρίου 02, 2019

Cinema_News

In Edit | Athens Edition 2019

ΙΝ-EDIT: Το μεγαλύτερο φεστιβάλ μουσικού ντοκιμαντέρ στον κόσμο επιστρέφει στην καρδιά της Αθήνας.
6-10 Φεβρουαρίου 2019 | Κινηματογράφος ΑΣΤΟΡ

Από τον Eric Clapton στους Radiohead, και από την Marianne Faithfull στον Ryuichi Sakamoto , από τον βασιλιά Elvis Presley στην Queercore πανκ σκηνή το μεγαλύτερο φεστιβάλ μουσικού κινηματογράφου στον κόσμο, το In-Edit Festival, επιστρέφει για να ταρακουνήσει τον Κινηματογράφο ΑΣΤΟΡ .
Για Πέντε ημέρες, από τις 6 έως τις 10 Φεβρουαρίου , το κέντρο της Αθήνας γεμίζει ήχους και εικόνες από την παγκόσμια μουσική σκηνή.

Το φεστιβάλ που πραγματοποιήθηκε πρώτη φορά στη Βαρκελώνη πριν 15 χρόνια και είναι πλέον σημείο αναφοράς για τους φίλους της μουσικής και του σινεμά παγκοσμίως,

ξεκινάει το ετήσιο παγκόσμιο ταξίδι του για το 2019 από την Αθήνα, ενώ ανάμεσα στις επόμενες στάσεις του είναι η Ιταλία, η Ολλανδία Κολομβία, το Μεξικό, η Χιλή και η Γερμανία και προφανώς η Ισπανία.

Κανείς δεν μπορεί να μείνει καθισμένος στη θέση του ακούγοντας τις μελωδίες που σημάδεψαν τη ζωή του, βλέποντας τις μύχιες σκέψεις των αγαπημένων του τραγουδιστών, ενώ έγραφαν ιστορία.

Το IN-EDIT διοργανώθηκε στην Ελλάδα για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη το 2014, ενώ από το 2015 παρουσιάζεται σε δύο εκδόσεις, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Το πρόγραμμά του φέρνει ξανά στη μεγάλη οθόνη συναρπαστικές ιστορίες από τα παρασκήνια του μουσικού κόσμου που δε θα αφήσουν κανέναν ασυγκίνητο. Μείνετε συντονισμένοι!

Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου 2019

Δίσκοι Μουσικής στο Χρόνο (ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2019)

Panagiotis Sp Παρασκευή, Φεβρουαρίου 01, 2019

Music_Discs_in_Time

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2019

New River Head - The Bevis Frond

Apologies to the Queen Mary - Wolf Parade

The Process - White Hills

Big Dark Love - Murder by Death

Hypnotized - Liquid Visions

Souvenirs - The Gathering

Solar Corona - The Machine

Analog - The Re-Stoned

Jitterbug - Bushman's Revenge

Elephant Moon - Space Debris

Lama Rabi Rabi - Ghost

The Rose Has Teeth in the Mouth of a Beast - Matmos

Wildlife - The Lovely Eggs

Strange Geometry - The Clientele

Fanfares - Gogo Penguin

Haida Deities - Holy River Family Band

Shallow Grave - The Tallest Man on Earth

In Guards We Trust - Guards

Gimme Fiction - Spoon

Bloom - Beach House

Καιρός Αθήνα

Tags

Archive

Δίσκοι Μουσικής στο Χρόνο

Εισιτήρια Συναυλιών

Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου 2019

De-Hydrated: Ομαδική έκθεση / Νορβηγικό Ινστιτούτο Αθηνών 2019

Τετάρτη 27 Φεβρουαρίου 2019

21ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2019

Τρίτη 26 Φεβρουαρίου 2019

Αφιέρωμα στον Μπρούνο Γκανζ / Ταινιοθήκη της Ελλάδας 2019

Κυριακή 24 Φεβρουαρίου 2019

George Cables & Victor Lewis Quartet / Half Note 1 ~ 4/3/2019

Κυριακή 17 Φεβρουαρίου 2019

Σάββατο 16 Φεβρουαρίου 2019

Έκθεση Φωτογραφίας / Πανωραία Γαλατά: « Από τη Μύκονο στις πόλεις του Κόσμου» 2019

Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου 2019

Royal Bopsters & Sheila Jordan / Half Note 15 ~ 18/2/2019

Τετάρτη 13 Φεβρουαρίου 2019

DeathDisco MiniFest 2K19 2019

Κυριακή 10 Φεβρουαρίου 2019

Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2019

Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019

Vive Le Punk Rock 2019

Τρίτη 5 Φεβρουαρίου 2019

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας: Re-thinking Environment 2019

Κυριακή 3 Φεβρουαρίου 2019

Σάββατο 2 Φεβρουαρίου 2019

In Edit | Athens Edition 2019

Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου 2019

Recent

Popular

Comments

Λίστα ιστολογίων

Various Photos

Project P - miles

Project P - still return

Amateur Photograph

Πλύτρα Λακωνίας

CNN

Labels

Categories

Φόρμα επικοινωνίας